"Slaughtergrave/Warpeace Split" (2011)

Split (Deathforce Records, 2011)
SLAUGHTERGRAVE.
Formazione (2002): Pavel, voce;
Kostas, chitarra;
Spiros, chitarra/basso/voce;
Jim, batteria.

Provenienza: Thessaloniki/Siena, Grecia/Toscana (sì, come già detto Spiros vive in Italia).

Canzone migliore degli Slaughtergrave:
per motivi che menzionerò nel corpo della recensione, ho una netta prevalenza per “Rats in the Sewer”.

Punto di forza degli Slaughtergrave:
dico chissenefrega, e scelgo la capacità estrema di non fossilizzarsi sulle stesse soluzioni (ma anche sullo stile musicale).
Gli Slaughtergrave sono una creatura veramente indomabile perché non sai mai cosa aspettarti da un gruppo che in quasi ogni disco sembra proporre un’enciclopedia della musica estrema. Certo, così facendo gli Slaughtergrave appaiono molto indecisi sulla strada da prendere, pur essendo sempre molto immediati, ma perlomeno sperimentano in modo da mettersi sempre in discussione (e questa è una prerogativa dei grandi gruppi…. Non “grandi” in quanto più famosi, beninteso). Oddio, con questa politica qualche passo falso l’hanno fatto, ma non con questo split. E come ormai tradizione con i dischi di questi pazzi greci, vediamo nel dettaglio cosa hanno tirato fuori di delirante. Quindi:

1) il delirio parte già dal titolo del primo pezzo, ossia “The Beginning of Destruction (New York Against the Belzebu)”, che poi è una specie di intro dall’impronta grind e con una chitarra praticamente impazzita che cerca ma invano di sviluppare un assolo. Inoltre, similmente al demo “Antifa Psychedelic” si fa vivo quel grugnito bello cupo che successivamente verrà usato in maniera più grintosa. Il tutto per una quindicina di secondi…;

2) “Rats in the Sewer (Fuck Nazis)” mostra, dopo tanto patire, quel riffing death metal tanto decantato nello Space del gruppo, oltre a snocciolare quel groove contagioso in cui i nostri sono ormai maestri. Ma quello che più interessa è che tale pezzo è l’unico a raggiungere e superare di 30 secondi circa i 2 minuti, ragion per cui è strutturalmente quello più complesso, contando fra l’altro un’ottima parte finale dominata dalle variazioni di Jim ed introdotta da uno stacco di basso superlativo;

3) “Brain Downfall” è invece uno dei pezzi meno convincenti perché l’introduzione minacciosa in pieno stile death metal poteva essere approfondita, eppure si è scelto subito dopo di andare sempre e solo in blast – beats;

4) Con “Toe the Line” comincia quella che si può considerare come la parte più punk/HC degli Slaughtergrave visto che tale brano è un contagioso tempo medio grooveggiante dal sapore punk/metal. E qui si fanno vive per la prima volta delle belle urla;

5) le ibridazioni continuano con “Cliental State” (mai titolo è stato più azzeccato), pezzo praticamente speedcore con una bellissima melodia quasi epica;

6) “No to Modern Football” è assurda sia per il titolo sia per la musica. Infatti, ricorda nelle parti lente “Mo – Mo Producer” di “Antifa Psychedelic”, in più ci aggiunge una vaga e psicotica influenza (o che dir si voglia) proveniente dal reggae mentre per le accelerazioni si mantiene più sul punk/HC classico;

7) Però agli Slaughtergrave dovrebbero essere molto preoccupati per la piega che ha preso il calcio perché il prossimo pezzo si chiama “Say Again No… to Modern Football”. Si distingue molto da quello precedente non soltanto per l’esigua durata (circa 40 secondi) ma anche per la parte finale da assalto condita da grugnite ed urla impazziti;

8) E con la “cover” di Virus dei Sore Throat i nostri continuano invece la tradizione che li vede stupratori di pezzi grindcore (avete mai sentito per esempio la loro “riproposizione” di “You Suffer” dei Napalm Death?). Infatti, quello che si sente è semplice, puro rumore condito dai piatti della batteria che se ne vanno quasi “a cazzo di cane”. Notare che è l’unico pezzo strumentale degli Slaughtergrave, e comunque congratulazioni a loro perché le cover non devono essere mai identiche all’originale (almeno così penso io).

La cosa curiosa è che gli Slaughtergrave hanno (quasi) completamente abbandonato il concetto di assolo, ma perlomeno se ne sono usciti fuori con canzoni spesso intense anche se nelle ultime Jim appare stranamente un po’ ripetitivo in alcune variazioni.

Voto: 71

WARPEACE.
Formazione (2008): Andre’, voce;
Nico, chitarra;
Giorgia, basso/voce;
Andrea, batteria.

Provenienza: Tivoli/Roma, Lazio.

Canzone migliore dei Warpeace:
senz’ombra di dubbio la bellissima “Incubo di Sempre”, che poi rappresenta quasi una novità assoluta per i nostri.

Punto di forza dei Warpeace:
decisamente la versatilità del gruppo di risultare intenso e potente pur cambiando coraggiosamente le proprie direttive musicali.

Il quintetto dei Warpeace invece, dallo split con i Disabled, sono piuttosto cambiati e questo non può che essere un piacere, anche perché la produzione dei pezzi è tornata un po’ ai fasti di “Submission”, quindi risulta piuttosto sporca ma comprensibile (a parte i blast non così chiari), e di conseguenza più diretta e funzionale, (senza cioè, per esempio, le sovrainsioni di chitarra).

Infatti, sembra che i Warpeace abbiano voluto fare il gioco degli Slaughtergrave, rendendo quindi piuttosto fantasioso la propria pur riconoscibile musica, e allo stesso tempo strutturando meglio i vari episodi che ora sono inoltre più lunghi del solito, quasi per compensare la parte dei compagni greci.

Per fare un esempio lampante, “Incubo di Sempre” è addirittura inconsueta per i Warpeace. Parte infatti lenta, solo con basso/batteria, con una melodia che s’insinua disperata e maledetta nelle viscere dell’ascoltatore. E l’introduzione dura pure circa 50 secondi (!), cosa che influisce sulla durata stessa del brano, di quasi 3 minuti. Poi l’assalto comincia, però sempre in versione melodica ed epicheggiante.

Nonostante però tutta questa voglia di cambiare i nostri hanno riproposto una vecchia canzone, ossia “Brutti Porci”, che riconferma allo stesso tempo la poliedricità del gruppo, visto che è notorio il groove spaccaossa e ball abilissimo di tale canzone. Eppure, il nuovo batterista ha avuto la bella pensata di cambiare, e di molto, la parte centrale, ora sparata e assolutamente potente.

A proposito del batterista, bisogna dire che è decisamente migliorato, soprattutto perché adesso propone delle variazioni sopra le righe e totalmente imprevedibile.

Però anche qui Giorgia non è che sia molto presente nel discorso vocale, visto che il suo ottimo apporto manca in 2 pezzi su 4, purtroppo anche nella rivisitata “Brutti Porci”.

Voto: 84

Claustrofobia
Scaletta:
SLAUGHTERGRAVE:
1 – Beginning of the Destruction (New York Against the Belzebu/ 2 – Rats in the Sewer (Fuck Nazis)/ 3 – Brain Downfall/ 4 – Toe the Line/ 5- Cliental State/ 6- No to Modern Football/ 7 – Say Again No… to Modern Football/ 8 – Virus (Sore Throat cover)

WARPEACE:
9 – Mercanti di Schiavi/ 10 – Logica del Profitto/ 11 – Incubo di Sempre/ 12 – Brutti Porci!

MySpace:
SLAUGHTERGRAVE: http://www.myspace.com/slaughtergrave

WARPEACE: http://www.myspace.com/warpeacepunk

Slaughtergrave - "Antifa Psychedelic"

Demo (DeathForce Records, 2011)

Formazione (2002): Pavel, voce;
Kostas, chitarre;
Spiros, basso;
Dimitris, batteria.

Provenienza: Thessaloniki, Grecia.

Canzone migliore del demo:
a dir la verità citarne una in particolare è praticamente impossibile visto che tra brano e brano le differenze sono spesso enormi, ma se proprio devo farlo preferirei per “Mo – Mo Producer”. Sì, ma perché? Perché è una canzone incredibilmente lenta e, nonostante questo non sia lo standard del gruppo, è stata costruita veramente molto bene e con uno sviluppo anche abbastanza imprevedibile.

Punto di forza del disco:
senz’ombra di dubbio la batteria, che regala a tutto l’insieme un’imprevedibilità pazzesca così da dimostrare un lavoro di rifinitura veramente raro in gruppi del genere.




Curiosità:
Spiros parla italiano! Quindi chi è interessato a comprare roba da ‘sti pazzi greci non avrà problemi di comunicazione anche non sapendo quindi una cippa di inglese.

Dal punto di vista mentale l’Università ti rinforza così tanto da riuscire a leggere e a scrivere anche per 8 ore di fila senza che gli occhi si stanchino veramente. Ecco perché, tra una pausa e l’altra, e dopo aver fatto viaggi da e verso la Sapienza completamente assurdi (sì perché, noi romani, oltre ad avere SOLO 2 linee metropolitane – e Parigi ne ha 14! – abbiamo anche una metro di merda che il 20, giorno in cui è stata scritta la recensione, è stata allagata, con conseguente aria di rivolta per la città….), ho trovato il tempo per recensire questo bel disco. Un “bel disco” che a dir la verità è come un fulmine a ciel sereno visto che gli Slaughtergrave mi hanno colto totalmente di sorpresa, considerando che con lo split recensito qualche settimana fa non hanno quasi niente a che fare. Miracoli dell’Arte!

Infatti, per chiarirvi le idee, preferirei un’analisi attenta dei vari pezzi. Per ora, vi basti sapere che i nostri hanno abbandonato quasi in toto le sonorità precedenti riassumibili in un grindcore punkeggiante e bello groovy. Quindi:

- “Work Slavery”, come indica il titolo, si rifà ad un punk – hardcore di marca classica che però risulta a tratti piuttosto raffinato e tecnico sotto il profilo ritmico, con una prestazione del batterista a dir poco ottima. L’unica anomalia piacevolmente contrastante con la militanza e l’intensità del pezzo deriva nientepopodimeno che dalla voce, ossia un grugnito gutturale che spiega finalmente perché il gruppo ha citato sul proprio MySpace il death metal per quanto riguarda le influenze. La struttura del brano è invece super – essenziali dato che non è altro che un 1 – 2 - 1 – 2 (l’1 è un tempo medio dal sapore più punk) e fine, visto che l’episodio dura un solo minuto. Tale schema si ripeterà più o meno in maniera simile nei successivi pezzi;

- “Mo – Mo Producer” invece dà un senso allo “Psychedelic” utilizzato nel titolo, ed infatti stavolta siamo su binari radicalmente differenti. La musica guardacaso è decisamente metallica e doomeggiante, e alla fine ci si rende conto che tutto il discorso è per la verità sorretto dalle variazioni di una batteria superlativa così da compensare l’aria un po’ psicotica e ripetitiva del riffing. Il quale riffing si risolve inaspettatamente in un assolo con i controcazzi e dalla chiusa in sostanza dal taglio persino blues, enfatizzata notevolmente dagli altri strumenti che si fermano del tutto. In questi stessi strumenti fa bella figura di sé la voce, ancor più cupa e gutturale oltreché urlata come nella più classica alternanza nel death e nel brutal. Da notare infine che “Mo – Mo Producer” dura la bellezza di quasi 4 minuti, contrariamente ai tipici standard dei nostri;

- Infine c’è “Metal Is their Business… and Business Isn't Good”. Il titolo, nonostante sembri cavalcare la vecchia diatribe “metal vs punk – hc” prendendo, come si sa, di petto il primo album dei Megadeth (da me affettuosamente chiamati Merdadeath), rimanda curiosamente ad un pezzo thrashcore con un po’ di epicismo e tupa – tupa con doppia cassa continuamente presente, elementi invece caratterizzanti dello speed metal. Non a caso, anche qui si fa vivo un assolo che come il precedente non conclude soltanto il pezzo m è pure bello lungo e dallo sviluppo sempre ben congegnato. E ancora non a caso la voce è un urlo declamatorio e molto vicino ai dettami thrashcore. Serve altro?

Sì, serve qualche osservazione non di poco conto, a prescindere dal valore qualitativo di tutti e 3 i pezzi, comunque intensi e interessanti come non mai.

Infatti, se nello split gli Slaughtergrave sembravano soffrire di un’omogeneità incredibile eppur efficace, in questo disco peccano esattamente del contrario tanto da indurre l’ascoltatore a pensare di ascoltare ogni volta un gruppo diverso, similmente a quanto accade nelle ultime produzioni di Impaled Bitch (che però sovrabbondano di musicisti sempre diversi). Insomma, nei ragazzi aleggia un po’ di confusione circa la strada musicale da prendere. E’ pur vero però che la formazione, rispetto allo split, è decisamente diversa dato che non solo Spiros e Pavel si sono scambiati i ruoli ma gli altri due membri sono persino nuovi, quindi è inevitabile che lo stile cambi.

Conseguenza di ciò, è anche il tipo di voce utilizzato in “Metal Is their Business… and Business Isn't Good”. E dico questo anche perché sarebbe stato molto interessante usare i grugniti in salsa thrashcore visto che negli altri due pezzi l’esperimento ha funzionato molto bene.

In ogni caso, oltre alla musica in sé stessa, pure la produzione è molto diversa rispetto a quanto sentito nello split. Infatti, pur essendo sporca, è molto più comprensibile e d’impatto. Mi è piaciuto molto il fatto che non sia stata incisa una seconda chitarra, cosa ravvisabile non soltanto dalle frequenze più basse del previsto della chitarra ma anche durante gli assoli, i quali mettono in buon risalto il basso. E’ quindi una produzione quasi da concerto, che rispetta cioè il fatto che il gruppo sia un semplice e classico quartetto.

Voto: 72

Claustrofobia
Scaletta:
1 – Work Slavery/ 2 – Mo – Mo Producer/ 3 – Metal Is their Business…and Business Is Good

MySpace:
http://www.myspace.com/slaughtergrave

"Rejekts/Slaughtergrave/Tuco 3 way split" (2011)

Demo split autoprodotto (2011)
Formazioni:
Rejekts (2007): Black, voce;
Dave, chitarra e voce;
Joe, chitarra;
Pacho, basso;
Pio, batteria (sostituito giusto un mese fa da Sean).

Slaughtergrave (2001): Spiros, voce, effetti rumoristici;
Telis (Fast Clark), chitarra;
Pavel, basso;
Jim (Mallias), batteria.

Tuco (2008): Damiano, voce e batteria;
Pierpo, chitarra;
Robi, basso e voce.

Provenienza:
Rejekts: Saronno/Garbagnate, Lombardia.

Slaughtergrave: Thessaloniki (Grecia).

Tuco: Cagliari/Iglesias, Sardegna.

Canzoni migliori del disco:
dei Rejekts fra tutte preferisco sicuramente “Nihilius”, che è così imprevedibile dal punto di vista ritmico da compensare la staticità del riffing. Mi mancherà Pio, ed in effetti sarei curioso di testare lo stile del nuovo batterista;

degli Slaughtergrave indubbiamente “Bastardi, Assassini, Criminali” (sì, il titolo è proprio così!) dato che riesce a combinare una parte punk che fa ballare tremendamente il culo con un semplicissimo assalto grindcore condito come sempre dallo sbraitare di Spiros;

infine, “Tucollapse” è a mio avviso il miglior brano dei Tuco, dato che è un qualcosa di anomalo per un gruppo del genere. Anomalo sì ma perfettamente gestito e comunque lo stile dei Tuco è sempre ben riconoscibile.

Punti di forza dello split:
non ho voglia di ripetermi, e quindi per quanto riguarda i Rejekts scelgo la prestazione bella tecnica e varia del batterista, che lascia il gruppo con un più che ottimo biglietto d’addio;

degli Slaughtergrave mi piace invece da matti quelle montagne di groove che spesso sciorinano con tutta tranquillità;

ed invece i Tuco si fanno riconoscere per un riffing strambissimo, e che consiglio di sfruttare in maniera migliore nei prossimi dischi.





Nota:



oggi mi sento fin troppo buono. Ricordo infatti che 1) Robi dei Tuco sta cercando un chitarrista e batterista nuovi (quindi chi è interessato si sbrighi a contattarlo) e 2) lo stesso Robi porta avanti un'interessantissima distro chiamata SickPunx (fra l'altro vende "Morte Chimica" dei bresciani Cilicium... yam yam!). Dai che il contatto MySpace ce l'avete!



Proprio in uno dei periodi più angoscianti della mia esistenza (il 10 Ottobre dovrò per la seconda volta fare un noiosissimo esame di guida per una patente che userò sì e no ogni morte di papa; inoltre da domani dovrò sudare quintalate di camicie per ottenere la laurea alla Facoltà di Filosofia della Sapienza con l’unico vantaggio rappresentato dall’essere circondato da una caterva di esponenti del gentil sesso iscritte all’Università) mi è arrivato un succoso split fra 3 branchi di pazzi, utile a rincuorarmi un po’ anche grazie a delle trovate favolose le quali, è bene dirlo fin da subito, sono tutte circoscritte nell’irriverente calderone del grindcore.

REJEKTS.

Dei Rejekts dovreste già sapere qualcosa visto che qualche mese fa di loro ho recensito il bellissimo ep “Nessuno”. In ogni caso, basti sapere che ‘sti lombardi suonano un grindegore di base che però si sposa spesso e volentieri con sonorità black/death metal, ragion per cui la musica solitamente è bella cupa. E soprattutto, da loro ci si può aspettare “solo” assalti fantasiosi e mai e poi mai ripetitivi. E’ però un peccato che a distanza di circa un anno da “Nessuno” ci siano solo due inediti (le altre due sono direttamente prese dal disco succitato, quindi non sono ri – registrazioni) nello split, pur essendo questi molto interessanti e promettenti. Ciò perché i nostri sembrano aver meglio definito la propria proposta rendendola al contempo più ossessiva nel riffing (capace però di certe finezze come la chitarra solista in “Sguardo a Ponente”), ma più tecnica ed imprevedibile sotto il profilo ritmico.

Si avverte un bel cambiamento anche per quanto riguarda la produzione, più “viva” ma “caciarona”, seppur rimanga curiosamente intatta la non facile intelligibilità delle parole sfornate dalle urla indiavolate di Black.

SLAUGHTERGRAVE.

Questi, a parte la derivazione grindcore della loro musica, possono essere tranquillamente definiti come il pesce fuor d’acqua del disco, e ciò per diverse considerazioni (escludendo quella ovvia inerente la nazionalità):

1) sono quelli sicuramente meno dotati di inventiva, anche perché, pur essendo divertenti da ascoltare, presentano qua e là qualche pesante deja – vù (per esempio, “Mouvottava” e la canzone successiva in certi punti si somigliano troppo);

2) il loro approccio al grindcore è semplicissimo, anche perché rifiutano qualsiasi influenza proveniente dal metal preferendo di conseguenza un approccio più punk’n’roll e grooveggiante (sì, nonostante tutto non sono fissati con i blast – beats). Inoltre dal punto di vista strutturale sono pressoché paranoici, dato che spesso una stessa soluzione se la portano appresso più del previsto;

3) sono gli unici ad aver proposto un pezzo anomalo sotto tutti i punti di vista e che farebbe invidia ad Andrea Lisi ed i suoi Mass Obliteration. Sto parlando di “46 Shits For Your White Pride”, pseudo – canzone geniale priva di qualsivoglia ritmo e melodia dall’”andamento” continuamente spezzettato consistente fra l’altro di minime variazioni che stranamente dicono più di mille parole. Urge segnalare che un delirio di tal fatta è incredibilmente l’episodio più lungo di tutto il lotto (sapete sorbirvi ben 3 minuti e 36 secondi di questa cosa senza imprecare?);

4) il tipo di produzione, mega – sporca e disturbata, molto vicina a quella del grandioso demo “Necromancy” dei Mortuary Drape, con l’unica sostanziale differenza che con gli Slaughtergrave ogni strumento è al suo posto, ossia nessuno seppellisce l’altro. Bisogna avere dei bei timpani allenati per ascoltare ‘sto gruppo, ma ben venga così, visto che così facendo si riesce bene a trasmettere la corruzione e la malattia della società moderna.

TUCO.
Per certi versi questi sardi (che prendono il nome da quel Tuco Ramirez impersonato dal grande Eli Wallach ne "Il Buono, il Brutto e il Cattivo". EVVIVA! IO CI SGUAZZO NEGLI SPAGHETTI WESTERN!) sono quelli che mi hanno impressionato di più, se solo lasciassero da parte quelle schegge impazzite da 5 secondi tutte uguali a sé stesse, influsso del grindcore più puro.

In sostanza i Tuco suonano un punk – hardcore spesso bello grooveggiante ma schizzato con influssi provenienti dal grindcore e in misura decisamente minore dal metal. Oltre a tutto questo offrono una caratteristica del tutto gradita che purtroppo viene sfruttata soltanto in “Tucollapse” (pezzo per la maggiore incredibilmente lento e tutto costruito attraverso un rallentamento progressivo) e “From the South I Cum Your Mouth”: la bizzarrìa del riffing, a volte così spaventosamente dissonante e malato da sembrare completamente alieno.

Quest’alienazione viene enfatizzata fra l’altro dal comparto vocale, nel quale trovano posto 2 tipi di voce: la prima, quella più frequente, è una voce sgraziatissima tipicamente hardcore, mentre l’altra mi ha ricordato nientepopodimeno che Serj Tankian dei primissimi System of a Down (avete presente quella specie di inquietante “soffio gutturale” che si sente particolarmente nell’album omonimo del 1998?), utilizzato in maniera sì limitata ma in perfetta simbiosi con tutto il resto.

Di tutti i gruppi però quelli che mi sono garbati di più sono i Rejekts, vuoi perché presentano una completezza ed una voglia di osare rare nel grindecore, vuoi perché dal punto di vista strettamente qualitativo non presentano veri e propri punti da limare.

I quali, escludendo quelli già espressi dei Tuco, riguardano specialmente gli Slaughtergrave perché, oltre al fatto di essere ripetitivi (ma è anche vero che è impossibile giudicare un gruppo attraverso soli 3 pezzi per altrettanti minuti), sono un po’ meccanici nella costruzione dei brani, soprattutto perché, passati almeno 20 secondi, uno stacco di chitarra è praticamente inevitabile in ogni loro canzone.

Claustrofobia

Voto Rejekts: 76

Voto Slaughtergrave: 65

Voto Tuco: 70

Scaletta:

Rejekts: 1 – L’Odio Che Hai Dentro/ 2 – Sguardo a Ponente/ 3 – Fango/ 4 – Nihilius

Slaughtergrave: 5 – Mouvottava/ 6 - ? (titolo in greco)/ 7 – Bastardi, Assassini, Criminali/ 8 – 46 Shits For Your White Pride

Tuco: 9 – Politiclash Blowjob + Politicrass Blowjob/ 10 – Annal Cunt/ 11 – Broken Feet/ 12 – 4A/ 13 – Dany Speppard Crew/ 14 – Extremismo Alcolico/ 15 – Tucollapse/ 16 – From the South I Cum Your Mouth

MySpace:

Rejekts: http://www.myspace.com/rejektshc

Slaughtergrave : http://www.myspace.com/slaughtergrave

Tuco: http://www.myspace.com/tucogrindcore